L’art urbain mis à l’honneur dans l’expo CAPITALE(S) 

en partenariat avec l’Hôtel de Ville de Paris

Artcurial est partenaire de l’exposition CAPITALE(S), consacrée à l’art urbain et présentée jusqu’au 25 mars 2023. Ce partenariat s’inscrit dans la continuité des actions et des valeurs de la maison : Artcurial a lancé le département Urban Art peu de temps après sa création et a organisé ses premières ventes dès 2006, faisant de la maison une des pionnières de cette spécialité. Venez découvrir à cette occasion de nombreuses œuvres d’artistes d’art urbain dans et hors les murs de l’Hôtel de Ville de Paris, gratuitement sur inscription.

 

Futura (né en 1955) Sans titre – 1984
Futura (né en 1955)
Sans titre, 1984
Courtesy Danysz gallery

Paris, ville pionnière de l’art urbain
La rue s’est progressivement transformée en musée à ciel ouvert : accessible à tous, elle a attiré de nombreux artistes, désireux d’y revendiquer leur liberté d’expression ou d’ouvrir les yeux de leurs concitoyens sur des sujets de société. Elle continue de le faire encore aujourd’hui, car peintures et écritures murales, dessins, collages ou encore graffitis orne désormais chaque coin et recoin de ses murs. Après des débuts difficiles, l’art urbain a donc réussi à assoir sa légitimité au fur et à mesure des années et s’avère omniprésent de nos jours.

 

Paris ne fait pas exception ; elle est même l’une des villes les plus importantes du mouvement artistique. Son patrimoine très riche et ses nombreuses expositions sont sources d’inspiration pour les artistes nationaux, tandis qu’elle accueille les artistes internationaux à bras ouverts. Ces rencontres d’univers différents engendrent de nouvelles formes de créations artistiques et contribuent ainsi à l’enrichissement de l’art urbain dans son ensemble, dont bénéficie grandement la ville de Paris.

 

60 ans d’histoire
L’art urbain se manifeste dès les années 1960-70 dans la capitale française, qui voit ainsi des collages, affiches et pochoirs d’artistes tels que Villeglé, Ernest Pignon-Ernest ou encore Jef Aérosol prendre leurs quartiers. Le graffiti fait quant à lui sa première entrée sur la scène urbaine au début des années 1980 grâce au jeune Bando, qui ramène avec lui la technique qu’il a apprise à New-York. Cette technique est quelque peu bousculée au début des années 1990, durant lesquelles s’opposent les tenants du vandalisme et les partisans d’une approche plus artistique. C’est cette dernière qui s’imposera dans les rues de Paris et ces artistes profiteront d’une meilleure reconnaissance en Europe qu’aux Etats-Unis, incitant certains d’entre eux à y présenter leurs œuvres.

 

Rero - Do not cross the line
Rero (né en 1983)
Do not cross the line – Centre Pompidou, Paris 2013
© Centre Pompidou, Renzo Piano, Richard Rogers, JF Bodin

Les années 2000 marquent un véritable tournant pour l’art urbain parisien, où il y est plus populaire que jamais. La ville devient un terrain de jeu pour les artistes du monde entier, qui viennent y exercer et montrer toute l’étendue de leur talent. Obey, Banksy et Vhils, artistes respectivement américain, britannique et portugais, utilisent ainsi les murs de la capitale pour s’exprimer, tout comme JR, artiste français. Le champ de l’art urbain dépasse le simple graffiti et s’élargit à la même période : il se nomme dorénavant street art. Lettrages, installations, vidéos : les techniques varient davantage et les œuvres investissent à la fois les rues et les bâtiments, abandonnés ou non.

 

L’exposition CAPITALE(S) retrace ainsi 60 ans d’art urbain à Paris en présentant des créations de plus de 70 artistes, à découvrir au sein de l’Hôtel de Ville et dans les rues de la capitale.

 

 

Informations
Exposition
Jusqu’au 25 mars 2023
Du lundi au mercredi puis vendredi et samedi – de 10h à 18h30
Le jeudi – de 10h à 21h
Salle Saint-Jean de l’Hôtel de Ville de Paris
5 rue de Lobau
75004 Paris

 

Entrée gratuite
Inscription obligatoire
Exposition fermée les jours fériés

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